作为拥有非遗工艺价值的“古风”服装，马面裙越来越受年轻人追捧。
汉服设计越来越适合日常情景。
渠道数字化，加速“古风”服装普及。
今年以来，马面裙在时尚界刮起一股热潮。5月，广州海珠区第八批非物质文化遗产代表性项目名单更新，马面裙制作技艺成功入选该非遗项目名单。作为拥有非遗工艺价值的“国风”服装，马面裙越来越受年轻人追捧，尤其在电商、直播领域，长期占据服装销量榜的前几位。
“国风”服装的流行趋势亦激发了年轻人创业的热情和灵感。位于广州番禺区某创业园内，初创团队仅为7位男士的国货品牌“织造司”，短短三年时间，通过全线上运营实现超亿元的成交量，更一跃成为拼多多、淘宝、抖音等主流电商优质商家。
从小众走向日常，“国风”服装借助数字化，一方面汉服持续“出圈”，让更多消费者认识具有中国传统文化内涵的服装；另一方面，随着汉服的热销，“倒逼”服装工业化技术提升，传统服饰变身成“快时尚”，甚至“出海”。
工业化改造 将云锦等非遗工艺达到95%复原效果
2010年前后，汉服还是属于小众亚文化，近年，伴随着中国传统文化的大力传播，汉服越来越被普罗大众接受，与此同时，汉服的“出圈”，亦有赖于一群汉服创业的年轻人。
谢凌龙是“国潮”品牌“织造司”的联合创始人，同时是一名“90后”的理工男，在2020年，他与其他6位男生一同创立了“织造司”这一汉服品牌。“刚开始，我们只是通过流量侧，从事汉服销售。”随着生意不断做大，团队发现，区别于普通服装，汉服有着许多繁琐精细的传统织造工艺，这也导致其生产周期缓慢、产量低，不适应当下电商渠道的销售模式，更不利于这类“国潮”服装的普及。
就在他们创业阶段，刚好是汉服这一品类在线上需求爆发时期——汉服厂商们借助电商、直播等推广，令汉服在线上的总体GMV攀升，如何解决这一供求矛盾？思维灵活的年轻创业者们决定“改造”上游供应链。
“这是相辅相成的”，供应链的升级不仅是解决销售问题，深层是进一步推进传统中华文化的推广与传播。团队眼中，汉服不仅是一种服饰，更是一种文化符号，是传统中华文化的载体，“普及化是让更多的人能了解中华文化，我国传统纺织工艺，甚至是将非遗工艺，例如云锦、妆花、绞罗等传承下去。”谢凌龙如此说道。
如何将传统织造技术工业化？据其介绍，南京云锦是制作马面裙的一项主要非遗工艺，其中“妆花”，是云锦织造工艺中最为复杂的品种，这种特殊的提花工艺需要两名工人手动操作织机，由于做工极为精细，在古代一天往往只能织2~3厘米。如今，只要向电脑输入编程，机器就可以按照预设的图纸纺织花纹。
透过工业化的改造，目前“织造司”能够纺出最多12种颜色的缎料，并将云锦等非遗工艺达到95%的复原效果。“织造司”CEO助理张泷颐表示，汉服的发货时长一般是45~60天，现在，我们最快能做到15~20天的发货速度。发货速度周期大大缩短，马面裙的价格也随之下调，“我们每条马面裙的客单价大概在150元~450元，450元的产品一般都会采用真丝以及较为复杂的工艺”。数据显示，目前电商平台上，“织造司”卖得最好的裙款为150元~200元，受众以“95后”年轻群体为主。
据了解，整体改造方案，是团队经过多次到南京云锦原产地寻访非遗传承人，并和纺织专家进行研讨，最终研发出的一整套机器设备方案。目前，这整套解决方案更获得了相关专利。
走出国门 汉服款式将上线巴黎时装周
汉服日常化，是基于谢凌龙团队三年前创业初期对市场的判断，“彼时，就已有许多媒体在探讨汉服文化，我们还注意到明星身上也越来越多地出现汉服，社会对汉服的认知是在飞速增长，但当时行业GMV没有看到相应增长量”，因此，他们判断，需要一些“点”来刺激汉服产业的发展。
降低门槛，把马面裙打造成一个日常单品，“告知大众，明代有一种高端服装马面裙，来到现代，大家都能穿上，不单是在抖音上看别人穿，自己也能穿着去坐地铁，日常通勤，甚至吃火锅时都能穿”——既然知道方向，团队就朝着这个目标进发。
艾媒咨询早前公布的数据显示，2015年~2021年，中国汉服市场规模实现了由1.9亿元到101.6亿元的激增，预计2025年中国汉服市场规模将达到191.1亿元。
今年的巴黎时装周上，服装设计师林栖带着马面裙参展，引发了时尚界的广泛关注。同时，现场一些时尚达人、中国模特穿上了“织造司”定制的马面裙，令拥有中国传统工艺的服装亮相全球知名时尚秀场。“以往，外国人知道中国的茶叶、瓷器、丝绸等很出名，其实中华民族千年的纺织工艺也是值得称道的”，张泷颐说道，“不久将来，巴黎时装周上的汉服款式会上线”。
如今，在“织造司”团队看来，他们品牌的目标，是通过工业化对非遗工艺的复兴，令非遗工艺能应用到各种各样场景和品类之中。