近年来，多个围绕“中国古代服饰”的专题展览相继推出，观者云集，颇受欢迎。如2021年中国国家博物馆“中国古代服饰文化展”是首个服饰类通史展，通过文、图、物及复原服饰，系统呈现中国古代服饰变革；2020年山东博物馆“衣冠大成——明代服饰文化展”和2022年孔子博物馆“齐明盛服——明代衍圣公服饰展”，展出了珍贵的孔府旧藏传世明代服饰，备受瞩目。
今年6月，两个重量级服饰主题展览亮相北京：一是故宫博物院和嘉德艺术中心联合主办、沈阳故宫博物院特邀支持的“国采与宫色——清代宫廷织绣服饰色彩展”，从服色视角探究宫廷礼与俗；二是中国非物质文化遗产馆、北京服装学院联合主办的“五彩锦簇——中华服饰文化展”，从“民族服饰”“服饰保护”“服饰复原”和“服饰创新”4个板块，全面展现中国不同时期、不同地域的服饰形态及服饰相关非遗技艺。
服饰主题展览缘何在当下广受关注？中华传统服饰又何以让今人心动神驰？笔者尝试从各大服饰主题展览中探寻一二。
映照“多元一体”文明
“中国有礼仪之大，故称夏；有服章之美，谓之华。”中国素有“衣冠王国，礼仪之邦”的美誉，服饰自古就是“以礼治国”的重要载体，是“载美好，寓吉祥”的重要昭彰，也是“扬文化、鉴文明”的重要媒介。在5000多年文明发展中孕育的中华服饰文化，是中华优秀传统文化的重要组成部分，是中华文明的表现形式之一，承载着深厚的文化底蕴。
随着时代发展，中华衣冠虽然历经多次变革，但蕴含其中的先民理念与智慧却沿袭至今，代代相传。人们得以透过服装中的符码洞见中华民族世代生活中形成的世界观、人生观和审美观。
在“五彩锦簇——中华服饰文化展”中有这样一些鲜活的案例。比如一件20世纪的西藏藏袍与一件西汉长寿绣直裾袍（复原件）整体形制非常相似，都是交领右衽，在领口、袖口、底摆、侧边均有较宽的缘边。两件服装虽然在时间上相距约2000年，在地域上相隔近4000公里，却似同根同源。同样的案例还有该展中的元代龙凤纹织金锦辫线袍与明代香色云鹤纹绸贴里（复原件）。辫线袍是元代蒙俗服饰，因骑射之需，在服装腰部横向施以辫线，下裳打有细褶。贴里是明代的汉族服饰，其腰部设计也有同样的细褶，俗称“襞积”。
历史的更迭与民族的融合，使中华服饰形制有所改易，但蕴含其中的中华文明符码始终一脉相承。中华服饰成为中华文明“多元一体，百川归海”的物质性映照。